Архіў твораў мастацтва Выбраны мастак: Рэндзі Л. Пэрсэл

Пазнаёмцеся з Рэндзі Л. Пэрсэлам. Родам з маленькага мястэчка ў Кентукі, паспеў папрацаваць у шматлікіх сферах: будаўнік, матрос на буксіры, раздробны гандаль.-нават узбагачэнне ўрана. У 37 гадоў ён вырашыў працягнуць сваё захапленне і вярнуцца ў школу, каб атрымаць ступень бакалаўра мастацтваў у Дзяржаўным універсітэце Сярэдняга Тэнэсі (MTSU).

Зараз Рэндзі рыхтуецца да вераснёўскай персанальнай выставы «Якія лётаюць самалёты» у міжнародным аэрапорце Нэшвіла і сумяшчае замовы некалькіх галерэй. Мы пагаварылі з ім пра яго ўнікальны падыход да энкаўстыкі і пра тое, як ён дамогся поспеху, працуючы за межамі традыцыйнай мастацкай сцэны.

Хочаце ўбачыць больш работ Рэндзі? Наведайце яго ў Artwork Archive!

КАЛІ ВЫ ЎПЕРШЫНЮ ЗАЦІКАВАЛІСЯ ЭКАЎСТЫКАМ ЖЫВАПІСАМ І ЯК ВЫ ЗРАБІЛІ ЯЕ ЎЛАСНЫМ?

Я вучыўся ў МТСУ. Я паступіў у каледж, каб праектаваць і будаваць уласную мэблю, але, паколькі спецыяльна для гэтага не было дыплома, я браў урокі жывапісу і скульптуры. Аднойчы на ​​ўроку жывапісу мы гралі з тэхнікай энкаўстыкі.

У той час я рабіў шмат рэчаў са свірнавага дрэва. Нам далі праект, дзе мы мусілі зрабіць нешта 50 разоў. Таму я выразаў 50 невялікіх фігурак хлява з свірнавага дрэва, накрыў іх воскам і перанёс выявы кветак, коней і іншых рэчаў, звязаных з фермай, з часопісаў. Было нешта ў перакладзе чарнілаў, што кінулася мне ў вочы.

З часам мой працэс змяніўся. Звычайна мастакі-энкаўстыкі выкарыстоўваюць пласты пігментаванага воску, пераводныя карцінкі, калажы і іншыя змешаныя тэхнікі і малююць, пакуль воск гарачы. Я зрабіў адзін крок (ці тэхніку), перанос, і ператварыў яго ў сваю справу. Воск расплаўляецца і наносіцца на панэль. Пасля таго, як ён астыне, я разгладжваю воск, а затым пераношу колер з перапрацаваных часопісных старонак. Пчаліны воск - гэта проста злучнае рэчыва, якое замацоўвае чарніла на фанернай панэлі.

Кожная частка ўнікальная, таму што існуе так шмат зменных. Я купляю 10 фунтаў воску за раз, і колер воску вар'іруецца ад светла-жоўтага да светла-карычневага і цёмна-карычневага. Гэта таксама можа паўплываць на колер чарнілаў. Я спрабаваў знайсьці іншых мастакоў, якія выкарыстоўваюць гэты працэс, але так і не знайшоў нікога. Такім чынам, я стварыў відэа, каб падзяліцца сваім працэсам у Інтэрнеце, спадзяючыся атрымаць зваротную сувязь.

На многіх з вашых карцін адлюстраваны фермы і сельскія вобразы: коні, свірны, каровы і кветкі. ГЭТЫЯ АБ'ЕКТЫ Побач ад дома?

Я таксама ўвесь час задаюся гэтым пытаннем. Я думаю, што гэта звязана з настальгіяй па нечым. Мне падабалася жыць у вёсцы. Я вырас у Пад'юке, штат Кентукі, усяго ў некалькіх гадзінах адсюль, а пазней пераехаў у Нэшвіл. У сям'і маёй жонкі ёсць ферма ва Усходнім Тэнэсі, якую мы наведваем даволі часта і спадзяемся калі-небудзь пераехаць туды.

Усё, што я малюю, звязана з нечым у маім жыцці, з нечым вакол мяне. Я часта нашу з сабой камеру і ўвесь час спыняюся, каб зрабіць здымак. У мяне зараз 30,000 XNUMX фатаграфій, якія аднойчы могуць стаць чымсьці асаблівым, а можа і не. Я звяртаюся да іх, калі мне патрэбнае натхненне для таго, што я хачу рабіць далей.

Раскажыце нам аб вашым творчым працэсе або студыі. Што матывуе вас рабіць?  

Мне трэба настроіцца, перш чым я пачну працаваць у студыі. Я не магу проста зайсці і прыступіць да працы. Я прыйду і спачатку прыбяруся і пераканаюся, што рэчы на ​​сваіх месцах. Гэта прымушае мяне адчуваць сябе больш нязмушана. Затым я запускаю сваю музыку, якая можа быць чым заўгодна, ад хэві-метала да джаза. Часам мне патрабуецца ад 30 хвілін да гадзіны, каб усё выправіць.

У маёй майстэрні я аддаю перавагу трымаць апошнія пары карцін паблізу (калі гэта магчыма). У кожнай сваёй карціне я імкнуся рухацца крыху далей. Так што, магчыма, я спрабую выкарыстоўваць новую камбінацыю колераў або тэкстур. Назіранне за маімі нядаўнімі карцінамі побач - выдатная форма водгуку аб тым, што атрымалася добра, а што я хачу паспрабаваць па-іншаму ў наступны раз.

У ВАС ЁСЬ САВЕТЫ ДЛЯ ІНШЫХ ПРАФЭСІЙНЫХ МАСТАКОЎ?

Я рэгулярна хаджу на арт-прагулкі і ўдзельнічаю ў арт-мерапрыемствах. Але зносіны з людзьмі, якія не працуюць на арт-сцэне, і ўдзел у мясцовай супольнасці вельмі дапамаглі мне. Я актыўны ў некаторых грамадскіх групах, клубе вячэрняга абмену Donelson-Hermitage і бізнэс-групе пад назовам Leadership Donelson-Hermitage.

Дзякуючы гэтаму я ведаю людзей, якія звычайна не калекцыянуюць мастацтва, але могуць купіць мае працы, бо ведаюць мяне і хочуць мяне падтрымаць. Акрамя таго, мне далі магчымасць намаляваць фрэску пад назвай "На канцэрце" на сцяне будынка Johnson's Furniture у Донельсоне. Я прыдумаў кампазіцыю і накрэсліў свой малюнак на сцяне ў сетцы. У нас было каля 200 членаў супольнасці, якія размалявалі частку сеткі. Сярод гэтых удзельнікаў былі ўсе, ад мастакоў, настаўнікаў да ўладальнікаў бізнэсу. Гэта быў вялізны штуршок ва ўсведамленні мяне як артыста.

Усе гэтыя сувязі і магчымасці прывялі мяне да таго, што ў верасні ў міжнародным аэрапорце Нэшвіла ў мяне з'явілася выстава пад назвай «Якія лётаюць сола». У мяне будзе тры вялікія сцены, на якіх я павешу сваю працу. Гэта прынясе мне тоны ўздзеяння. Гэта будзе наступны вялікі паваротны момант у маёй мастацкай кар'еры.

Мая парада — захапляйцеся многімі рэчамі. Не зацыкляйцеся на студыі настолькі, каб людзі забыліся аб вашым існаванні!

ШТО ТАКОЕ РАСПАЎСТРЫМАНАЕ ПАМЫЛКА ПРА ПРАФЕСІЙНЫ МАСТАК?

Маладыя мастакі часта не ўсведамляюць, якая гэта праца - быць прадстаўленым галерэяй. Гэта праца. Мы робім тое, што любім, але гэта ўсё яшчэ праца з адказнасцю. У цяперашні час мае працы прадстаўлены ў галерэі ў раёне Луісвілля пад назвай Copper Moon Gallery. Гэта вялікі гонар. Але як толькі вы ўвойдзеце, вы павінны не адставаць ад інвентара. Я не магу проста адправіць некалькі карцін і перайсці да наступнага праекту. Ім патрэбна новая праца на рэгулярнай аснове.

Некаторыя галерэі запытваюць карціны, якія, на іх думку, лепш за ўсё падыдуць іх кліентам. Гэта залежыць ад тыпу галерэі, у якой вы знаходзіцеся. Калі я ствараю нешта, што я лічу крутым, гэта, як правіла, адно і тое ж. Але тады галерэя захоча больш такога тыпу, бо гэта падабаецца іх кліентам. Не ідэальная сітуацыя, але часам даводзіцца чымсьці ахвяраваць.

У дадатак да ўсіх абавязкаў па стварэнню твораў мастацтва, вы таксама павінны шукаць іншыя магчымасці, каб паказаць сваю працу, абнаўляць заяву мастака і біяграфію, і гэты спіс можна працягваць і працягваць. Быць мастаком лёгка. Але я ніколі ў жыцці так шмат не працаваў!

Хочаце, каб ваш арт-бізнэс быў арганізаваны гэтак жа, як Рэндзі? за 30-дзённую бясплатную пробную версію Artwork Archive.