» арт » "Начное кафэ" Ван Гога. Самая дэпрэсіўная карціна мастака

"Начное кафэ" Ван Гога. Самая дэпрэсіўная карціна мастака

"Начное кафэ" Ван Гога. Самая дэпрэсіўная карціна мастака

Складана ўявіць мастака, чый лад жыцця і душэўны стан настолькі б не спалучаліся з яго карцінамі.

У нас спрацоўвае стэрэатып. Калі чалавек схільны да дэпрэсій, празмернага ўжывання алкаголю і неадэкватных учынкаў, то відавочна яго карціны таксама будуць поўныя заблытаных і дэпрэсіўных сюжэтаў.

Але больш ярка і пазітыўна карцін, чым у Ван Гога, складана ўявіць. Чаго толькі вартыя яго «Сланечнікі», «Ірысы» ці «Квітненне міндальнага дрэва».

Ван Гог стварыў 7 карцін са сланечнікамі ў вазе. Самая вядомая з іх захоўваецца ў нацыянальнай галерэі Лондана. Прычым у музеі Ван Гога ў Амстэрдаме захоўваецца яе аўтарская копія. Навошта мастак напісаў столькі падобных карцін? Навошта яму спатрэбіліся іх копіі? І чаму адну з 7 карцін (захоўваецца ў музеі Японіі) адзін час нават прызнавалі падробкай?

Адказы шукайце ў артыкуле "Сланечнікі Ван Гога: 5 неверагодных фактаў аб шэдэўрах".

сайта “Дзённік жывапісу: у кожнай карціне – таямніца, лёс, пасланне”.

» data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/12/IMG_2188.jpg?fit=595%2C751&ssl=1" data- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/12/IMG_2188.jpg?fit=634%2C800&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-5470" title=""Начное кафэ" Ван Гога. Самая дэпрэсіўная карціна мастака" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/12/IMG_2188.jpg?resize=480%2C606" alt= » Ван Гога. Самая дэпрэсіўная карціна мастака" width="480" height="606" sizes="(max-width: 480px) 100vw, 480px" data-recalc-dims="1"

Вінцэнт Ван Гог. Сланечнікі. 1888 г. Нацыянальная галерэя Лондана.

Карціна "Начное кафэ" была створана ў тым жа годзе, што і знакамітыя "Сланечнікі". Гэта рэальнае кафэ, якое знаходзіцца побач з вакзалам у горадзе Арль на поўдні Францыі.

У гэты горад Ван Гог пераехаў з Парыжа, каб "прахарчаваць" свае карціны сонечным святлом і яркімі фарбамі. Яму гэта ўдалося. Бо менавіта ў Арлі ён стварыў самыя яркія свае шэдэўры.

"Начное кафэ" - таксама яркая карціна. Але яна, мабыць, больш за іншых аддае дэпрэсіўнасцю. Бо Ван Гог наўмысна адлюстраваў месца, дзе "чалавек губіць самога сябе, вар'яцее або становіцца злачынцам".

Мабыць, на яго самога гэтае кафэ дзейнічала не лепшай выявай. Бо ён нямала праводзіў тамака чакай. Падспудна разумеючы, што ён таксама губіць сябе.

Так, ствараючы гэтую карціну, ён правёў 3 ночы запар у гэтай кавярні, выпіўшы не адзін літр кавы. Нічога не еў і бясконца курыў. Яго арганізм з цяжкасцю вытрымліваў такія нагрузкі.

І як мы ведаем, аднойчы не вытрымаў. Менавіта ў Арлі ў яго здарыўся першы прыступ душэўнай хваробы. Хваробы, з якой ён ужо не выкараскаецца. І загіне праз 2 гады.

Не вядома, ці насамрэч прывакзальная кавярня выглядала менавіта так. Ці мастак дадаў яркага колеру, каб дасягнуць патрэбнага эфекту.

Дык за кошт чаго Ван Гог стварае патрэбнае яму ўражанне?

У кафэ адразу кідаюцца ў вочы аж чатыры яркія лямпы на столі. Прычым справа адбываецца ўначы, як паказвае гадзіннік на сцяне.

"Начное кафэ" Ван Гога. Самая дэпрэсіўная карціна мастака
Вінцэнт Ван Гог. Начное кафэ. 1888 г. Карцінная галерэя Ельскага ўніверсітэта, Нью-Хейвен, Канектыкут, ЗША

Наведвальнікаў асляпляе яркае штучнае святло. Што ідзе насуперак з біялагічным гадзіннікам. Прыглушанае святло не дзейнічала б так разбуральна на псіхіку чалавека.

Зялёная столь і бардовыя сцены яшчэ больш узмацняюць гэта прыгнятальнае ўздзеянне. Яркае святло і яркі колер - забойнае спалучэнне. А калі яшчэ сюды дадаць шматліка-шмат алкаголю, то можна сказаць, мэта мастака дасягнута.

"Начное кафэ" Ван Гога. Самая дэпрэсіўная карціна мастака

Унутраны раздрай уступае ў рэзананс з вонкавымі раздражняльнікамі. І чалавек слабы лёгка ламаецца - співаецца, здзяйсняе злачынства ці проста вар'яцее.

Ван Гог дадае яшчэ некалькі дэталяў, якія ўзмацняюць гнятлівае ўражанне.

Ваза з пышнымі ружовымі кветкамі глядзіцца недарэчна ў асяроддзі цэлай батарэі бутэлек.

На сталах поўна недапітых куфляў і бутэлек. Наведвальнікі даўно сышлі, але ніхто не спяшаецца за імі прыбіраць.

А мужчына ў светлым касцюме глядзіць проста на гледача. Наогул у прыстойным грамадстве не прынята глядзець ва ўпор. Але ў такой установе мабыць гэта дарэчы.

Не магу не згадаць аб адным факце з жыцця "Начнога кафэ". Калісьці гэты шэдэўр належаў... Расіі.

Яго набыў калекцыянер Іван Марозаў. Ён любіў працы Ван Гога, таму некалькі шэдэўраў да гэтага часу захоўваюцца ў Пушкінскім музеі и Эрмітажы.

Ван Гог некалькі месяцаў пражыў у паўднёвым горадзе Францыі - Арлі. Сюды ён прыехаў у пошуках яркіх фарбаў. Пошукі ўвянчаліся поспехам. Менавіта тут нарадзіліся знакамітыя Сланечнікі. А таксама адна з самых яркіх яго карцін - Чырвоныя вінаграднікі. Насамрэч вінаграднікі зялёныя. Ван Гог назіраў аптычны эфект. Калі пад промнямі заходзячага сонца зеляніна стала ярка чырвонай.

Пра іншыя цікавыя факты пра карціну чытайце ў артыкуле “Дзецям пра мастацтва. Даведнік па Пушкінскім музеі”.

сайта “Дзённік жывапісу. У кожнай карціне - гісторыя, лёс, таямніца”.

» data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-10.jpeg?fit=595%2C464&ssl=1" data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-10.jpeg?fit=900%2C702&ssl=1" loading ="lazy" class="wp-image-2785 size-full" title=""Начное кафэ" Ван Гога. Самая дэпрэсіўная карціна мастака». Начное кафэ» Ван Гога. Самая дэпрэсіўная карціна мастака" width="0" height="2016" sizes="(max-width: 07px) 10vw, 900px" data-recalc-dims="2"

Вінцэнт Ван Гог. Чырвоныя вінаграднікі ў Арлі. 1888 г. Пушкінскі музей (Галерэя мастацтваў Еўропы і Амерыкі 19-20 стст.), г. Масква

Але «Начной кавярні» не пашанцавала. Савецкі ўрад прадаў карціну ў канцы 1920-х гадоў амерыканскаму калецыянеру. Нажаль і ах.

Пра іншыя шэдэўры майстра чытайце ў артыкуле «Карціны Ван Гога. 5 шэдэўраў геніяльнага майстра».

***

Каментары іншых чытачоў глядзіце ніжэй. Яны часта з'яўляюцца добрым дадаткам да артыкула. Яшчэ вы можаце падзяліцца сваім меркаваннем аб карціне і мастаку, а таксама задаць пытанне аўтару.