Алімпія Мане. Самая скандальная карціна XIX стагоддзі

"Алімпія" Эдуарда Мане - адна з самых вядомых работ мастака. Цяпер усе ведаюць, што гэта шэдэўр. А некалі ў яе плявалі наведвальнікі выставы. Калісьці крытыкі перасцерагалі слабанервных і цяжарных ад яе прагляду. А мадэль, якая пазіравала для Мане, заслужыла рэпутацыю даступнай жанчыны. Хоць такі не з'яўлялася.

Пра карціну чытайце больш падрабязна ў артыкуле "Чаму Алімпія Мане была абсмяяная яго сучаснікамі"

Таксама пра самыя цікавыя карціны Мане чытайце ў артыкулах:

"Навошта Мане напісаў нацюрморт са сцяблом спаржы?"

"Слівы Эдуарда Мане і загадкавае забойства"

“Дружба Эдуарда Мане з Дэга і дзве падраныя карціны”

сайта “Дзённік жывапісу: у кожнай карціне – гісторыя, лёс, таямніца”.

» data-medium-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/05/image-4.jpeg?fit=595%2C403&ssl=1" data-large-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/05/image-4.jpeg?fit=900%2C610&ssl=1" loading ="lazy" class="wp-image-1894 size-full" title="Алімпія Мане. Самая скандальная карціна XIX стагоддзі» Алімпія Мане. Самая скандальная карціна XIX стагоддзі" width="2" height="2016" sizes="(max-width: 05px)

"Алімпія" Эдуарда Мане (1863) - адна з самых вядомых работ мастака. Цяпер амаль ніхто не спрачаецца, што гэта шэдэўр. Але 150 гадоў таму яна зрабіла няўяўны скандал.

Наведвальнікі выставы ў літаральным сэнсе плявалі ў карціну! Крытыкі перасцерагалі цяжарных і слабанервных ад прагляду палатна. Бо тыя рызыкавалі зведаць надзвычайнае ўзрушэнне ад убачанага.

Здавалася б, нішто не прадвяшчала такой рэакцыі. Бо на гэтую працу Мане натхніла класічная праца. Тыцыяна "Венера Урбінская". Тыцыян жа ў сваю чаргу быў натхнёны працай свайго настаўніка Джорджоне "Венера спячая".

У сярэдзіне: Тыцыян. Венера Урбінская. 1538 г. Галерэя Уфіцы, Фларэнцыя. унізе: Джорджоне. Венера спячая. 1510 г. Галерэя старых майстроў, Дрэздэн.

Аголеныя целы ў жывапісе

І да Мане, і ў часы Мане аголеных целаў на палотнах было дастаткова. Пры гэтым гэтыя працы ўспрымаліся з вялікім натхненнем.

"Алімпія" была паказана публіцы ў 1865 годзе ў Парыжскім Салоне (самай галоўнай выставе Францыі). А за 2 гады да гэтага там жа была выстаўлена карціна Аляксандра Кабанэля "Нараджэнне Венеры".

Праца Кабанэля была ўспрынята публікай з захапленнем. Прыгожае аголенае цела багіні з цяжкім позіркам і струменістымі валасамі на палатне ў 2 метры мала, каго могуць пакінуць абыякавым. Карціну ў гэты ж дзень купіў імператар Напалеон ІІІ.

Чаму Алімпія Мане і Венера Кабанеля зрабілі такія розныя рэакцыі ў публікі?

Мане жыў і тварыў у эпоху пурытанскіх нораваў. Любавацца аголеным жаночым целам было вельмі непрыстойна. Аднак гэта было дазволена, калі намаляваная жанчына была як мага менш рэальнай.

Таму мастакі так любілі маляваць міфічных жанчын, такіх як багіня Венера Кабанэля. Ці ж жанчын усходніх, загадкавых і недасягальных, такіх як Адаліска Энгра.

3 лішніх пазванкоў і вывіхнутая нага дзеля мацнейшай прыгажосці

Відавочна, што мадэлі, якія пазіравалі і Кабанелю, і Энгру, у рэальнасці валодалі больш сціплымі вонкавымі дадзенымі. Мастакі адкрыта іх перабольшвалі.

Прынамсі, гэта відавочна з Адаліскай Энгра. Мастак дадаў сваёй гераіні 3 лішнія пазванкі, каб выцягнуць табар і зрабіць выгіб спіны эфектней. Рука ў Адаліскі таксама ненатуральна выцягнута, каб гарманаваць з падоўжанай спіной. Да таго ж і левая нага ненатуральна вывернута. У рэальнасці пад такім кутом яна не можа ляжаць. Нягледзячы на ​​гэта выява атрымалася гарманічным, хоць і вельмі нерэалістычным.

Занадта адкрытая рэалістычнасць Алімпіі

Мане пайшоў супраць усіх вышэйапісаных правілаў. Яго Алімпія занадта рэалістычная. Да Мані так, мабыць, пісаў толькі Франсіска Гойя. Ён адлюстраваў сваю Маху аголеную хоць і прыемнай вонкава, але відавочна не якая з'яўляецца багіняй.

Маха з'яўляецца прадстаўніцай аднаго з самых найнізкіх саслоўяў Іспаніі. Яна, як і Алімпія Мане, глядзіць на гледача ўпэўнена і крыху абуральна.

Мане таксама замест цудоўнай міфічнай багіні адлюстраваў жанчыну зямную. Больш за тое - прастытутку, якая ацэньваюча і ўпэўнена глядзіць прама на гледача. Чарнаскурая служанка Алімпіі трымае букет кветак ад аднаго з яе кліентаў. Гэта яшчэ больш падкрэслівае, чым нашая гераіня зарабляе на жыццё.

Знешнасць мадэлі, названай сучаснікамі выродлівай, насамрэч проста не перабольшана. Гэта знешнасць рэальнай жанчыны са сваімі недахопамі: стан ледзь адрозная, ногі коротковаты без панадлівай крутасці сцёгнаў. Які выступае жывот ніяк не прыглушваецца хударлявымі ляжкамі.

Менавіта рэалістычнасць сацыяльнага статусу і знешнасці Алімпіі так абурылі публіку.

Яшчэ адна куртызанка Мане

Мане заўсёды быў першапраходцам, як і Франсіска Гойя у свой час. Ён спрабаваў знайсьці свой уласны шлях у творчасці. Ён імкнуўся ўзяць лепшае з творчасці іншых майстроў, але ніколі не займаўся перайманнем, а ствараў сваё, аўтэнтычнае. "Алімпія" - яркі таму прыклад.

Мане і ў далейшым застаўся верны сваім прынцыпам, імкнучыся адлюстроўваць сучаснае жыццё. Так, у 1877 годзе ён піша карціну "Нана". Напісаная ў імпрэсіянісцкай манеры. На ёй жанчына лёгкіх паводзін прыпудрывае носік на вачах які чакае яе кліента.

Яшчэ адна Алімпія, сучасная

Дарэчы, у музеі Д'Орсе захоўваецца яшчэ адна Алімпія. Яе напісаў Поль Сезан, які вельмі любіў творчасць Эдуарда Мане.

Алімпія Сезана была названа яшчэ больш эпатажнай, чым Алімпія Мане. Аднак, "лёд крануўся". Неўзабаве публіцы воляй-няволяй давядзецца адмовіцца ад сваіх пурытанскіх поглядаў. Гэтаму нямала пасадзейнічаюць вялікія майстры 19 і 20 стагоддзя.

Так, купальшчыцы і прасталюдзінкі Эдгара Дега прадоўжаць новую традыцыю паказваць жыццё звычайных людзей. А не толькі багінь і шляхетных дам у застылых паставах.

І ўжо Алімпія Мане нікому не падаецца эпатажнай.

Пра шэдэўр чытайце таксама ў артыкуле “Карціны Мане. 5 палотнаў майстра з калумбаўскай крывёй”.

***

Каментары іншых чытачоў глядзіце ніжэй. Яны часта з'яўляюцца добрым дадаткам да артыкула. Яшчэ вы можаце падзяліцца сваім меркаваннем аб карціне і мастаку, а таксама задаць пытанне аўтару.

Галоўная ілюстрацыя: Эдуард Мане. Алімпія. 1863. Музей Д'Арсэ, Парыж.