Пір Ірада. Галоўныя дэталі фрэскі Філіпа Ліпі

Фрэска Філіпа Ліпі «Пір Ірада» (1466) знаходзіцца ў кафедральным саборы Прата. Яна апавядае пра гібель святога Яна Хрысціцеля. Ён быў заключаны ў вязніцу цара Ірада. І ў таго аднойчы здарылася бяседа. Ён пачаў угаворваць сваю падчарыцу Саламею станцаваць для яго і сваіх гасцей. Абяцаў ёй усё, што яна пажадае.

Ірадыяда, маці Саламеі, падгаварыла дзяўчыну патрабаваць ва ўзнагароду галаву Іаана. Што тая і зрабіла. Яна станцавала, у той час як святога пакаралі смерцю. Затым выдалі ёй яго галаву на талерцы. Менавіта гэтую страву яна і паднесла сваёй маці і цару Іраду.

Мы бачым, што прастора карціны падобная на “комікс”: у яе ўпісаны адразу тры важныя “кропкі” евангельскага сюжэту. У цэнтры: Саламея выконвае танец сямі покрываў. Злева - атрымлівае галаву Іаана Хрысціцеля. Справа - падае яе Іраду.

Дарэчы, самога Ірада адразу і не разгледзіш. Калі Саламея вядомая нават па гарнітуры, а Ірадыяда прыцягвае ўвагу выразным жэстам паказвалай рукі, то наконт Ірада ёсць сумневы.

Няўжо гэты несамавіты мужчына справа ад яе ў шэра-блакітных адзенні, які манерна адварочваецца ад страшнага "дарунку" Саламеі, і ёсць цар Юдэі?

Так Філіпа Ліпі наўмысна падкрэслівае нязначнасць гэтага "царка", які падпарадкоўваўся загадам Рыма і неабдумана паабяцаў панадлівай падчарыцы ўсё, што яна пажадае.

Фрэска выбудавана па ўсіх законах лінейнай перспектывы. Гэта наўмысна падкрэслена малюнкам падлогі. Але Саламея, якая з'яўляецца тут галоўнай гераіняй, знаходзіцца не ў цэнтры! Там сядзяць госці балю.

Майстар ссоўвае дзяўчыну налева. Тым самым ствараючы ілюзію руху. Мы чакаем, што дзяўчына ўжо хутка апынецца ў цэнтры.

Але каб прыцягнуць да яе ўвагу, Ліпі вылучае яе колерам. Фігура Саламеі з'яўляецца самай светлай і яркай плямай на фрэсцы. Так мы і заадно разумеем, што "чытаць" фрэску трэба пачынаць менавіта з цэнтральнай часткі.

Цікавае рашэнне мастака - зрабіць фігуры музыкаў напаўпразрыстымі. Так ён дамагаецца таго, што мы сканцэнтраваны на галоўным, не адцягваючыся на дэталі. Але ў той жа час за кошт іх сілуэтаў мы можам уявіць лірычную музыку, якая гучала ў тых сценах.

І яшчэ адзін момант. Майстар выкарыстоўвае ўсяго тры асноўныя колеры (шэры, охрысты і цёмна-сіні), дамагаючыся амаль манахромнага эфекту і адзінага каляровага рытму.

Аднак Ліпі стварае ілюзію за кошт колеру, што святла больш менавіта ў цэнтры. І гэта той момант часу, калі ўсё яшчэ можна выправіць. Юная, па-ангельску выдатная Саламея амаль парыць, яе зіготкія адзежы лунае. І толькі ярка-чырвоныя туфлі ўтрымліваюць гэтую фігуру на зямлі.

Але вось яна ўжо дакранулася да таямніцы смерці, і яе адзення, рукі, твар пацямнелі. Што мы і бачым у сцэне зьлева. Саламея - пакорлівая дачка. Нахіл галавы таму сведчанне. Яна сама - ахвяра. Нездарма потым яна прыйдзе да раскаяння.

А зараз яе жудасны дар уразіў усіх. І калі музыкі на левым баку фрэскі яшчэ граюць у духавыя, суправаджаючы танец. Тое група справа ўжо цалкам адлюстроўвае эмоцыі прысутных на тое, што адбываецца. Дзяўчыне ў куце стала блага. І малады чалавек падхоплівае яе, гатовы адвесці з гэтага страшнага балю.

Паставы і жэсты гасцей выказваюць агіду і жах. Рукі падняліся ў отторгающем жэсце: "Я ў гэтым не ўдзельнічаю!" І толькі Ірадыяда задаволена-спакойная. Яна задаволеная. І паказвае, каму перадаць страву з галавой. На свайго мужа Ірада.

Нягледзячы на ​​шакуючы сюжэт, Філіпа Ліпі застаецца эстэтам. І нават Ірадыяда выдатная.

Лёгкімі контурамі мастак акрэслівае вышыню ілбоў, складнасць ног, мяккасць плячэй і вытанчанасць рук. Гэта таксама надае фрэсцы музычнасць і танцавальныя рытмы. А сцэна справа - як паўза, рэзкая цэзура. Момант раптоўнай цішыні.

Так, Ліпі творыць як музыка. Яго праца абсалютна гарманічная з музычнага пункту гледжання. Ураўнаважанасць гучання і цішыні (бо ні ў аднаго героя не адкрыты рот).

Для мяне гэтая праца Філіпа Ліпі так і засталася да канца не разгаданай. Хто ж гэты ўладны мужчына злева?

Хутчэй за ўсё гэта стражнік. Але пагадзіцеся: занадта велічная постаць для звычайнага слугі.

Можа гэта Ян Хрысціцель у славе?

А калі Ірад, то чаму ён такі вялікі? Бо не з-за статуту і ўжо тым больш не з жадання выканаць законы далягляду яму нададзены такія велічныя рысы.

А можа, мастак шукае яму апраўдання? Або яго маўклівай суровасцю абвінавачвае ўсіх, хто паддаўся спакусам і не змог выстаяць. Увогуле, ёсць пра што падумаць…