Кіраўніцтвы па стылі: неадрадыцыйны

1. Кіраўніцтва
2. стылі
3. Неадрадыцыйны

Вывучыце гісторыю, уплыў і майстроў неадрадыцыйнага стылю татуіроўкі.

Яркія і драматычныя колеры, часта ў танах, якія нагадваюць віктарыянскі аксаміт, пышныя каштоўныя камяні або адценні восеньскага апалага лісця, у спалучэнні з раскошнымі дэталямі, такімі як жэмчуг і тонкія карункі, - гэта тое, што часта прыходзіць на розум, калі думаюць пра неадрадыцыйным. . Магчыма, гэта самая экстравагантная эстэтыка ў татуіроўцы, гэты адмысловы стыль спалучае ў сабе тэхнікі амерыканскага традыцыйнага мастацтва з больш сучасным і аб'ёмным падыходам. У гэтым кіраўніцтве мы разгледзім гісторыю, уплыў і мастакоў, якія называюць неадрадыцыйны метад сваім уласным.

Гісторыя і ўплыў неадрадыцыйнай татуіроўкі

Хоць часам гэта можа здацца далёкім ад амерыканскага традыцыйнага стылю, неадрадыцыйны насамрэч адпавядае шматлікім тэхнічным правілам традыцыйнай татуіроўкі. Хаця шырыня і вага лініі могуць адрознівацца, чорныя контуры па-ранейшаму з'яўляюцца стандартнай практыкай. Яснасць кампазіцыі, важнасць бар'ера з чорнага вугляроду для ўтрымання колеру, а таксама агульныя тэмы - вось некаторыя з агульных рыс. Адрозненне неадрадыцыйных татуіровак ад традыцыйных заключаецца ў іх больш складанай дэталізацыі, глыбіні выявы і нетрадыцыйна змяняецца, яркай каляровай палітры.

Магчыма, першы гістарычны мастацкі рух, які адразу праяўляецца ў неадрадыцыйным стылі, - гэта мадэрн. Але каб зразумець ар-нуво, трэба спачатку зразумець кантэкст і сімволіку таго, што прывяло да росквіту гэтага руху.

У 1603 годзе Японія зачыніла свае дзверы для астатняга свету. Які плавае свет імкнуўся абараніць і захаваць сваю культуру, якая з-за ціскі вонкавых сіл знаходзілася пад сур'ёзнай пагрозай. Аднак больш за 250 гадоў праз, у 1862 годзе, сорак японскіх чыноўнікаў былі адпраўленыя ў Еўропу, каб абмеркаваць адкрыццё брамы Японіі, якая старанна ахоўваецца. Каб аслабіць напружанасць паміж краінамі і падтрымліваць здаровыя гандлёвыя адносіны, тавары з дзвюх краін пачалі перасякаць акіяны і землі, з нецярпеннем чакаючы, калі яны патрапяць на кончыкі пальцаў.

Цікавасць да японскіх тавараў была амаль фетышысцкай у Еўропе, і майстэрства краіны аказала вялікі ўплыў на будучую мастацкую эстэтыку. У канцы 1870-х і 80-х гадах можна ўбачыць японскія творы мастацтва, якія ў значнай ступені паўплывалі на працы Манэ, Дэга і Ван Гога. Выкарыстоўваючы сплошчаныя перспектывы, узоры і нават рэквізіт, такі як размаляваныя вееры і прыгожа вышытыя кімано, майстры імпрэсіянізму ахвотна адаптавалі ўсходнія мастацкія філасофіі ў сваіх працах. Ван Гог нават цытуе: «Мы не змаглі б вывучаць японскае мастацтва, як мне здаецца, не становячыся шчаслівейшым і весялейшым, і гэта прымушае нас вярнуцца да прыроды…» Гэты прыток японізму і вяртанне да прыроды, павінен быў запаліць наступны рух, які аказаў найбольшы уплыў на сучасную неадрадыцыйную татуіроўку.

Стыль ар-нуво, найбольш папулярны і які выкарыстоўваўся ў перыяд з 1890 па 1910 год, працягвае натхняць мастакоў і сёння, у тым ліку татуіроўшчыкаў-неадрадыцыяналістаў. На стыль моцна паўплывалі ўсходнія творы мастацтва, якія на той час выстаўляліся ў Еўропе. Апантанасць японскай эстэтыкай была ў поўным разгары, і ў стылі ар-нуво можна ўбачыць падобныя лініі і каляровыя гісторыі, якія вельмі падобныя на гравюры на дрэве укіё-э. Гэты рух не абмяжоўваецца толькі аспектамі 2D-візуальнага мастацтва, яно паўплывала на архітэктуру, дызайн інтэр'еру і шматлікае іншае. Прыгажосць і вытанчанасць, хупавыя філігранныя дэталі, усё гэта цудоўнай выявай зліваецца з партрэтамі, звычайна пастаўленымі на фоне пышных колераў і прыродных сцэн. Магчыма, лепшым прыкладам такога зліцця мастацкіх формаў з'яўляецца «Пакой паўліна» Уістлера, скончаная ў 1877 году, пазалочаная і ўпрыгожаная выдатным пачуццём азіяцкіх элементаў. Тым не менш, Обры Бердслей і Альфонс Муха - самыя вядомыя мастакі ў стылі мадэрн. Фактычна, шматлікія неадрадыцыйныя татуіроўкі капіююць плакаты і рэкламныя аб'явы Мухі альбо наўпрост, альбо ў тонкіх дэталях.

Ар-дэка быў наступным рухам, які прыйшоў на змену ар-нуво. З гладчэйшымі, больш мадэрнізаванымі і менш рамантызаванымі лініямі ар-дэка быў эстэтыкай новай эпохі. Усё яшчэ часта экзатычны па сваёй прыродзе, ён быў больш вытанчаным, чым мадэрн, які ўсё яшчэ купаўся ў празмернасцях віктарыянскай культуры. Можна ўбачыць уплыў Егіпта і Афрыкі, часткова з-за вывяржэння эпохі джаза, якое было ў значнай ступені падтрымана энергіяй маладога пакалення, якое ўсё яшчэ апраўляецца ад дэпрэсіі Першай сусветнай вайны. Хоць ар-дэка не паўплываў на неадрадыцыйныя татуіроўкі так моцна, як мастацтва Nouveau, большая частка страсці, нюху і агню неа-традыцыі запазычана з гэтага канкрэтнага культурнага руху.

Абодва гэтыя стылі закладваюць дзіўную і прывабную аснову для неадрадыцыяналізму.

Неадрадыцыйныя тату-майстры

Хаця многія сучасныя татуіроўшчыкі спрабавалі асвоіць неадрадыцыйную татуіроўку, ніводзін з іх не дабіўся такога поспеху, як Энтані Флемінг, міс Джульета, Джэйкаб Віман, Джэн Тонік, Ханна Флаўэрс, Вейл Ловетт і Хіт Кліфард. Ёсць таксама стылі Дэборы Чэрыс, Гранта Лабока, Арыэль Ганьён, Сэдзі Гловер, Крыса Грына і Мітчэла Алендэна. Хоць кожны з гэтых мастакоў-татуіроўшчыкаў працуе ў галіне неадрадыцыйнай татуіроўкі, усе яны прыўносяць у гэты стыль унікальны і асаблівы каларыт. Хіт Кліфард і Грант Лаббок канцэнтруюцца на смелых канцэпцыях жывёл, у той час як Энтані Флемінг і Арыэль Ганьён, хоць і абодва захопленыя жывёламі, часта напаўняюць свае вырабы дэкаратыўнымі дэталямі, такімі як жэмчуг, каштоўныя камяні, крышталі, карункі і металічныя вырабы. Ханна Флаўэрс вядомая сваімі цудоўнымі партрэтамі німфетак і багінь. Можна заўважыць дасылкі да Клімта і Мухі; іх працы рэгулярна згадваюцца ў яе неадрадыцыйных татуіроўках. Вале Ловетт, якая таксама з'яўляецца ілюстратарам жывёл і жанчын, мабыць, найбольш высока цэніцца за яе вялікія працы ў стылі блэкворк, якія часта прасякнуты стылямі ар-нуво ў формах філіграні і архітэктурных арнаментаў.

Неадрадыцыйныя татуіроўкі, упрыгожаныя выдатным ззяннем белага жэмчугу, якія купаюцца ў цёплых і цудоўных колерах прахалоднага надвор'я, або размешчаныя ў садзе, бласлаўлёным залатой філігранню і пышнымі кветкамі, вядомыя сваёй шчыльнай і раскошнай эстэтыкай. Гэта не тэндэнцыя, гэта жаданая апора ў шырокім і разнастайным партфоліё стылістычных прапаноў тату-супольнасцяў.